Vos options de confidentialité
Comme décrit dans notre Politique de confidentialité, nous collectons des informations personnelles lors de vos interactions avec nous et notre site web, notamment via des cookies et des technologies similaires. Nous pouvons également partager ces informations personnelles avec des tiers, notamment des partenaires publicitaires. Nous procédons ainsi pour vous proposer des publicités sur d'autres sites web plus pertinentes pour vos centres d'intérêt, et pour d'autres raisons décrites dans notre Politique de confidentialité.
Le partage d'informations personnelles à des fins de publicité ciblée en fonction de vos interactions sur les sites web peut être considéré comme de la « vente », du « partage » ou de la « publicité ciblée » en vertu des lois sur la confidentialité de certains États américains. Selon votre lieu de résidence, vous pouvez avoir le droit de vous opposer à ces activités. Pour exercer ce droit, veuillez suivre les instructions ci-dessous.
Si vous visitez notre site web avec le bouton de désactivation du Contrôle global de confidentialité activé, nous traiterons cette demande, selon votre localisation, comme une demande de désactivation de toute activité pouvant être considérée comme une « vente » ou un « échange » d'informations personnelles. Nous la traiterons également comme une demande de désactivation d'autres utilisations pouvant être considérées comme de la publicité ciblée, en fonction de l'appareil et du navigateur que vous avez utilisés lors de votre visite sur notre site web.
Lucía Gómez F
— Corps, mémoire et territoire dans le geste pictural —
Une pratique née du corps
La pratique artistique de Lucía Gómez F est centrée sur l'exploration du corps comme territoire de mémoire et d'identité. À travers le dessin, la peinture et l'incorporation de matériaux comme des fils, des papiers et des fragments, ses œuvres construisent des images qui émergent de la matière et du geste.
L'expérience féminine comme transformation
Son travail aborde particulièrement l'expérience féminine, comprise comme un espace de transformation où l'intime et le collectif s'entremêlent. Les figures, souvent fragmentées ou reconstruites, évoquent des mémoires personnelles et culturelles inscrites dans le corps.
Territoire, déplacement et appartenance
Dans ses séries récentes, l'artiste explore également les relations entre identité, territoire et déplacement, analysant comment les migrations et les parcours de vie transforment la perception du corps et du lieu.
Trois façons d'habiter l'art
De cette pratique naissent trois expressions qui dialoguent entre elles, comme trois branches d'un même arbre :
Œuvre originale
Toiles et dessins où la recherche plastique trouve sa forme la plus pure. Là réside le geste initial, la matière qui se transforme en image, le corps qui s'inscrit sur la surface. Chaque œuvre est un fragment d'un processus plus vaste : une exploration de l'identité comme reconstruction continue.
De l'art à porterSacs, tissus, coussins et objets quotidiens peints à la main. La même matière textile qui habite mes œuvres — fils, tissus, fragments — s'étend à ce qui accompagne la vie quotidienne. Chaque pièce est unique : elle naît d'un dessin, se transforme en un objet que l'on touche, que l'on utilise, que l'on habite. C'est ma façon de comprendre que l'art ne se contemple pas seulement : il se porte aussi, il se vit, il s'intègre dans les petits rituels du quotidien.
Ateliers et art-thérapie
Des espaces de création partagée où j'accompagne d'autres personnes à rencontrer leur propre processus de reconstruction. À partir de mon expérience d'artiste, je propose un parcours où le dessin, la peinture et le geste deviennent des outils pour explorer la mémoire, le corps et l'identité. Il ne s'agit pas d'enseigner une technique, mais d'offrir un espace sûr où chaque personne peut habiter sa propre matière, ses propres fragments, et construire à partir de là. Les ateliers sont ouverts à ceux qui sentent que l'art peut être un chemin de connaissance de soi, quelle que soit leur expérience préalable.
Trois formes d'un même langage : l'art comme reconstruction de l'identité.
Je vous invite à parcourir mon œuvre originale, à découvrir les objets qui en naissent, ou à vous joindre à un atelier si vous sentez que l'art peut aussi être votre espace de reconstruction. Chaque forme de mon travail est une porte ouverte.
